Grossartiges Gemälde von Gabriel Dauchot 1927

Sehr grosses Öl Gemälde des bekannten Französischen Kunstmalers

Gabriel Dauchot 10. Mai 1927 Livry-Gargan - 7.November 2003 Paris

Technik: Öl auf Leinwand

Masse: 125 cm 70cm

Ein Meisterwerk, von Gabriel Dauchot, Spitzname: "Der Maler der menschlichen Komödie" er war mit der figuralen Bewegung der jungen Malerei innerhalb der Pariser Schule verbunden.

Ein Künstler der in div. Museen und bedeutenden Privatsammlungen vertreten ist. (siehe WIKIPEDIA)

Biografie

Académie de la Grande Chaumière, Paris

Gabriel Dauchot wurde am 10. Mai 1927 in Livry-Gargan geboren. Unterstützt von der Ermutigung seines Vaters, einem Architekten, und er malte ab dem Alter von vierzehn Jahren, Gabriel Dauchot, dessen Bewunderung Maurice Utrillo und Chaïm Soutine gilt erhielt 1940 Ratschläge von Émile Othon Friesz und Yves Brayer an der Académie de la Grande Chaumière und trat 1942 in die École nationale supérieure des beaux-arts ein. Er nahm schon in seiner Jugend an den Pariser Salons teil und war noch nicht einmal zwanzig Jahre alt, als die Katia Granoff Galerie, dann die Cardo Galerie[ rganisierte seine ersten Einzelausstellungen.

"Der Gewinner ist unter dreißig", bemerkt Claude Roger-Marx, der nicht übersieht, "die ihm liebe Atmosphäre der Verkleidung" sowie "die gedämpfte Widersprüche, die er undurchsichtigen Hintergründen verleiht, in denen kalte Grautöne, Grüntöne, Karmine und Safran mit Auszeichnung singen"als 1951 der Preis der Gesellschaft der Sammler und Kunstliebhaber an Gabriel Dauchot verliehen wurde.

Waldemar Georg stellte in den 1950er Jahren fest, dass "seine frühen Werke in einem realistischen Stil behandelt wurden, der manchmal an Populismus grenzt, der Maler jedoch versuchte, sich davon zu befreien und gegen eine literarische Kunst reagierte". Seine letzten Gemälde jener Zeit, "Porträts, Landschaften, Kompositionen und Stillleben, drängen sich durch das intensive Leben des Materials auf". Fast vierzig Jahre später, 1989, behielt Gérald Schurr in Dauchots Werk weiterhin "ein trauriges Land, bevölkert von erbärmlichen Wesen, mitten zwischen Drama und Spott, ein kämpferisches Universum, das durch scharfen Humor vor der Tragödie gerettet wurde".

Sein Apartment-Studio befand sich in der Place Pigalle Nr. 5 in Paris.

Kritische Rezeption

"Dauchot ist der Maler der Nostalgie. Er hätte gerne zwischen 1850 und 1900 gelebt, und die von ihm dargestellten Figuren trugen meist veraltete Kostüme. Er malte traurige Harlekine, überforderte Vogelfänger, Straßengeiger, verschneite Landschaften, Stillleben und Beerdigungen. Aber wenn er Nostalgie durch die Wahl seiner Motive ausdrückt, drückt er sie auch durch seine Technik aus. Er verwendet nie reine Farben. Seine Art erinnert an Soutine in der Bedeutung materieller Effekte, an Degas und Toulouse-Lautrec im Layout. »

"Sehr schnell, trotz seiner Jugend, konnte er sich in Gemälden durchsetzen, die die Gemütszustände einer altmodischen, fremden Gesellschaft ausdrückten, während er weiterhin malte. In seiner jüngsten Ausstellung in Paris konnte er fröhliche, großzügige, witzige Leinwände mit einem leeren Leichenwagen und einem Sessel aus einer anderen Zeit schaffen... »

"Er ist heute einer der größten Künstler in Paris, in der Tradition eines Utrillo, eines Marquet oder eines Dufy. Er lädt uns zu einem nostalgischen Spaziergang durch ein zeitloses Paris ein, das der kleinen Handwerksberufe, Mechaniker und Grisetten, Lofts und Bistros, dieses freche Paris, das ihn amüsiert und weicher macht und das er uns auf seine eigene Weise zurückgibt. »

— Jacques Chirac, Retrospektive von Gabriel Dauchot, [Katalog], Lanobre, Château de Val, Sommer 1992[7].

Der Geschmack einer tragikomischen Realität, erzählt in diesem kämpferischen Expressionismus, durchzogen von schwarzem Humor, der von Kritikern in den Nachkriegsjahren einstimmig gelobt wurde. »

 "Abgesehen von Stillleben und Landschaften mag Dauchot diese anonymen, melancholischen, verträumten Kellner, verheiratete Wesen, die sich direkt mit Figuren aus einer Welt der Akrobaten mischen: Pierrotts, Harlekine [...] Dieser "Händler des Wunderbaren"; wie René Domergue ihn nennt, weiß er auch, wie er einige dieser Szenen mit schwarzem Humor färbt, besonders bei seinen Beerdigungen. »

 Vereinigte Staaten

• Cincinnati, Zentrum für zeitgenössische Kunst.

 Frankreich

• Clermont-Ferrand, Roger-Quilliot Art Museum, zwei Werke;
• Lanobre, Château de Val: Das Château de Val ;
• Libourne, Musée des Beaux-Arts: Stillleben mit Brot, Öl auf Leinwand, 1961[13];
• Paris:
• Museum für Moderne Kunst der Stadt Paris:
• The Boulevard, Lithografie 38x56,5 cm, um 1959[17] ;
• Paris, Lithografie 50x66 cm, um 1964[18].
• Nationalmuseum für Moderne Kunst:
• Madame Colomba, Öl auf Leinwand, 1951[13],[19] ;
• The Realist Singer, Öl auf Leinwand.
• Puteaux, Fonds national d'art contemporain, Akt, Öl auf Leinwand, 1955[13] ;
• Valence, Museum of Art and Archaeology: Stillleben mit Austern, Öl auf Leinwand 54x81cm, 1948[

 Schweiz

• Mendrisio, Museo d'arte[
• Pully, Kunstmuseum[